| ●●● 「君と見る千の夢」なタワゴト |
| 10.5.5 |
久々のグローブ座。 いつ以来かな…って考えたら07年の「忘れられない人」が最後だ。 あれから2年半。もうこういう場で舞台はないと思ってた。 というか、ここまで人気が出たらこのクラスのキャパでやっちゃいけないでしょう。 毎度あの事務所のやることはわからない。去年にの舞台の話を聞いた時も「なんで今更グローブ座のみ!?」って思ったし。 「なんで」の答えはきっと一生わからない。考えても疲れるだけなのでやめた（諦）。 でもとりあえず観劇の機会を得たので新大久保に降り立った私。 なんだか懐かしい匂いが鼻にツンときた。 お店とかいくつか変わってたなぁ。本屋さんとかなくなってたし。異国色が強くなってる感じがした。 言うまでもないけど、グローブ座には思い出がいっぱいある。 他メンバーの舞台で何度も行ったし（大ちゃん・にの・松潤）、映画やフィルムフェスタでも足を運んだ。合計すると20回以上になるのかな。 あ、そう言えば嵐絡みじゃない舞台でも一度行ってるわ。 テレビやコンサートとは違う特別な生の世界に感動したり喜んだり、 「でも次は相葉ちゃんで観たい」って複雑な想いを抱いたり。 うーん、モヤモヤが消えない時期もあったなぁ。 他メンバーがソロお仕事で輝いているのを観る度に嬉しく感じる反面なんとも言えない気持ちになった。 「次こそ…」「一番好きな人に…」しつこいほどに思った時期。 そんな願い続けた夢が叶ったのもグローブ座だった。 「燕のいる駅」。初めて舞台の中央に立つ相葉ちゃんを見て「私はこの日を待ってたんだ」なんて思ったもの（遠い目）。 あれからもう5年が経とうとしてるんだね。 そんな思い出の場所、そしてしばらくは来ることがないだろうと思っていたグローブ座に再度来て思う。 …ち、小さい…。 私の記憶以上にグローブ座は小さかった。 今や7万人以上入る国立競技場でコンサートをやる嵐が…なんだか信じられない。 でも会場の雰囲気はそのままで。なんだかタイムスリップしたような不思議な感覚に陥った。 【パンフレット・メモ帳】 会場内に売り場がないとはなんとも珍しい。 ドームばりに並んでたらどうしようと思ったけど、すぐ買えました（当たり前）。 白がベースのパンフレット。とっても美しい。 拍子はホノグラムのようにキラキラしていて、題字の字体も含めて幻想的。 中の写真も白ベースの衣装の相葉ちゃんや上原美佐さんがふんわり漂う感じでとっても綺麗。 ちょっとお化粧濃いかなぁ。でも全然OKな範囲。 で、メモ帳って一体何（笑）？ 当然買いましたけど。 写真が昔のツアーグッズっぽい映りだなぁと思ったり。 【君と見る千の夢】 とろとろと胸に来るストーリーだった。 あくまで好みの問題だけど、純粋に演目で言うと今までで一番好きかなと思う（最初の「燕」はいろいろな意味で並列には考えられないけど）。 お涙頂戴は自分的にはまらないとしらけるのみ。でも今回は何度も泣かされてまいったまいった…。 始まりは事故→幽体離脱している自分に気づく場面から。ここはまぁ現実的でない設定。 でもそこから過去を振り返って出てくるエピソードはさほど現実離れしておらず、 部分的に自分と結びつけて考えたり、心の芯を射抜かれるように感じる場面がいくつもあった。 例えば春也くんがみっちゃんと出会ってすぐの頃。 はつらつとして天真爛漫なみっちゃんの言葉「それでいい」に春也くんが救われた気持ちになる場面。なんかグッときた。 過去なんかどうでも良くて、今のまま、それでいいと認めてもらえたらどんなに嬉しいことか。 私もどこかでこういうことを求めているのかなと感じる時がある。 とてもとても疲れている時とか、周りも自分も嫌になってる時とか、 「○○しなきゃ」「このままじゃダメ」なんて思い続けるのが重くなった時なんかも。 向上心を持つのも「もっと！もっと！」と思うのも結構だけど、私は本来穏やかに生きたい。どんな状況でも「これでいい」「今は今でいい」って思いながら生きたい。 自分でそう思い込もうとしているだけだと辛くなったりもするので、誰かに言ってもらえたら楽になるのになぁっとか思ったり。まぁ私の場合完全に甘えですけど（苦笑）。 物語の核である春也くんがピアノを諦めた理由にも胸が締め付けられた。 大事なコンクールで明らかに叶わない若手の才能を見せつけられて焦った春也くん。 絶対勝てないと悟ってどうしようもなくなり、いっそ演奏しない方が良いと放棄してしまった。 それまで全てを賭けて努力してきたピアノの才能が足りないと気付かされたのはもちろん辛いだろうけど、 それ以上に本来勝ち負けじゃないと思っていたはずのものに明らかな敗北感を感じ、 しかもそれを受け入れることすらできなかった自分にもショックを受けたように見えた。 本当に勝負だったら負けを認めて受け入れることも大事。 でもコンクールを放棄＝負けることすらできなかった情けなさを誰よりも痛感し、だからこそ過去と向き合えなかった春也くんの心の傷がとても痛々しかった。 それまで語っていたピアノを辞めた理由は全て後付けだったのね。 というか、後付けでも理由をつけないと自分自身やってられなかったのでしょう。とても切ない。 私は春也くんのピアノほど人生を賭けてやってきたことはないけれど、自分の情けなさや醜い部分に気づいた時の辛さはよくわかる。 春也くんのように後付けの理由をつけて言い訳をすることもある。 でもそれは結局本質から目を背けているだけ。私はわかってる。 きっと春也くんもわかってる。 気持ちを素直に表現できないいかにも日本人らしいお父さんにも泣かされた。 ぶっきらぼうで嬉しさもなかなか表に出せないお父さん。 春也くんが履物屋を継ぐと言ってくれたのは嬉しかったけど、ピアノを弾いていた時イキイキとしていた瞳が今は全然違うって見抜いていて、だからこそ冷たい言葉を発していたとわかった場面では涙×涙。 ピアノをやめて帰ってきた際お父さんに「おかえり」と言ってもらえず居場所がないと思い込んでいた春也くんは、本当はみんなに愛され、みんなに幸せになって欲しいと願われていたのね。本人は見えなくなっていただけ。 実は事故で即死していたみっちゃん。 普通の感性を持っているお客さんならこのあたりの予想はついてたかな。 でも私は「普通」じゃないので、わかった時はスッと背筋が寒くなる感覚がした（そしてまたまた涙…）。芸人さんのする怖い話に似たようなシチュエーションがあったなぁとか思い出したり（笑）。 そのみっちゃんが春也くんに生き抜くよう訴えかける場面も涙なしでは見れなかった。 春也くんに求めることとしてみっちゃんが挙げた「人や物をいっぱい好きになって欲しい」というのもなんとも…。 本当に好きな人には自分自身も周りもたくさんたくさん好きでいて欲しい。純粋な願いだと思う。 私は「暗中模索」と括った03年年末の相葉ちゃんお誕生日に寄せた言葉（*こちら*）の中で「周りの人を愛せる相葉ちゃんでいて欲しい」と言っているのだけど、いろいろあった年の終わりに心底そう思ったなぁなんてことも思い出したりした。 そう言えば友達からも似たようなことを言われたことがあったなぁ。 私はなんでも悪い方に捉えて、なかなか人を好きにならないから。 心が綺麗な相葉ちゃんとは真逆で、嫌いなものや苦手なものを数える方が簡単なくらい。つまらない感性の持ち主で我ながらイヤになります（本音）。 あんなに天真爛漫に見えていたみっちゃんが事故を起こした理由にも涙。 やっぱりお母さんに会いたかったのね。たくさん空想したり夢を描いていたのは求めているものがあったから。寂しかったからなのね。 あんなにハツラツと明るかったみっちゃんの影の部分がせつなくて愛しくて、もう抱きしめてあげたくなっちゃった（笑）。 もう死んでしまっているみっちゃんと、生死の境をさまよいながら幽体離脱している春也くんとの別れの場面も泣けた泣けた。 「また会えるかな」「それまで元気で…」って。美しくも悲しい永遠の別れ。 久々に会った友達、次はいつになるかわからない友達と別れる時に言う言葉と同じだなっなんてことも思ったりもした。 まぁ生死の狭間の春也くんと一緒にするのは大げさなのだけど（まったくだ）。でもなんとなく。 この年になると、私も友達も人生いろいろ。 それほど離れてなくても生活パターンが違うとなかなか会うことはなくて、ましてや遠い場所に住んでると何年単位で会わないのも普通。 会った時は懐かしくて嬉しいけど、別れる時は「次はいつ会えるんだろう」「それまでお互い元気でいようね」「次も笑顔で会おうね」って思う。そしてとてつもなくせつない。 これが最後にならないとも言いきれないし、実際「○○の時が最後だったのか…」って後から思うこともあるから。 そして幽体離脱を終え、本当の意味で戻った春也くんが病床で発した（実際は手で書いた）言葉が「ただいま」。 もうなんか最後の最後まで泣かされまくってまいった。 春也くんは帰るべくして帰ったのね。 全編を通じてなんとなく感じたのは、人はどんな状況であれ生き抜かないといけないのだなということ。 人生は当然奇麗事ばかりではいかない。 右肩上がりがとっくに終わり超高齢化社会一直線の先が見えない世の中、ニュースを見ているとどうしようもなくせつない事件なんかもあって、本当に生きることを最優先にすべきか考えさせられる時もある。 でも許される限り人は生き抜かないといけないのだと思った。良いことも悪いこともそこから全てが生まれるのだから。 そして、生きるならいつも夢を見ていけたら良いなとも思った。 みっちゃんが語る夢はとてもささやかだったりくだらないこともいっぱいあったけど、どれもキラキラしていてとても素敵だった。 たくさんの夢を一人で見るだけでなく誰かと一緒に重ねていけたら、自分も周りもきっと幸せ。 人生の宝箱。私は今まで何を入れ、そしてこれから何を入れていくのだろう…なんてことも考えさせられた。 もちろん入れるのは「物より思い出」。 生きてきた分だけたくさんあるようで、残るものは少ないかも。 いや、生き方次第だね。きっと。 そういえば、10周年ツアーのコンタワ総括（*こちら*）で、私も「宝箱」という単語を使っていた。 「10年間（+Jr.時代）の思い出を大切な宝箱に入れて、次はまた次」 私にとって嵐や相葉ちゃんの思い出は本当に大切な宝物。 思い出だけを抱えて生きることはできないけど宝箱に入れて大事に残したい、その上で次に向かおうと思った。 そんな風に思える日々をくれたみんなに改めて感謝したい。 私の「夢」や「好き」を数えると嵐や相葉ちゃんがいっぱい出てくる。 このストーリーでは嵐関係ないだろうって感じなのだけど、付随して浮かんでくるものは結局相葉ちゃんばかり。良い年してまいったものだ（苦笑）。 でも私の人生の宝箱に嵐スペースがあるのは間違いないからね。 【座長】 相葉ちゃんの演技、今までの舞台で一番自然だったように感じた。 まぁそれは演技力云々以前に、設定が大きかったような気もする（冷静）。 とりあえず今回は今までで一番肩の力が抜けている感じで良かった。 声を張ったり泣きの演技となるとどうしてもいつも同じ雰囲気になってしまうというのは変わりなかったけど（辛口）、全体的にはとてもナチュラルだったと思う。 脚本が良かったんだな。ありえない台詞回しとかなかったし。スッと物語に入りこむことができた。 ビジュアルも綺麗ー。 ちょっと痩せ過ぎだけど髪型良いねー。やっぱり私はこういう自然な感じの相葉ちゃんが好き。年末年始とかありえなかったから（苦笑）。 なぜか襟足も印象的。カットしたての感じで（むふ）。 衣装も普通なんだけど、スタイルの良さが際立って素敵だった。 肌荒れはちょっと気になったかな。吹き出物がフェイスラインに出るようになったのは年を重ねた証拠だね。相葉ちゃんと同じ年のころ化粧品カウンターで言われたことがある。若い頃は出なかったでしょうって（笑）。 やっぱりどこか共通点がある役を与えてもらってるよね。 というか、相葉ちゃんがモノにしてるってことなのかな。 重い過去はありつつも、普段の表情はとても柔らかで笑顔は太陽のよう。 みっちゃんとのやりとりもとても微笑ましくて、いつまででも見ていたい感じだった。 後半は一転、涙を流しながらの熱演。上記の通りどうしても声を張ると印象が硬くなってしまう相葉ちゃんだけど、毎公演しっかり気持ちを入れて頑張ってるのだなと感じた。 公開稽古の会見で「最高のものをお見せする」って断言していてちょっとびっくりした。すごく自信を持てるようになったんだなって。 演技に関して厳しいことを言いだすときりはないけど（汗）、この5年で大きく成長したことは間違いないと思う。 ただピアノは…因縁ですか（笑）!? 【共演者様】 登場人物全員好感持てました。みなさん愛すべき存在という感じで。 役者さんもみんな大好きになりましたよ。 まず相手役の上原美佐さん。 大きな瞳が魅力的でとっても美しい女優さんだった。 スタイルも良いだけじゃなく健康的な感じで好感が持てた。 役のみっちゃんはちょっと不思議ちゃんでとってもチャーミング。すごくかわいくて、私も男だったらこんな子と付き合いたいと思ったよ（笑）。 そんな役を、どちらかと言うと大人っぽい美人の美佐さんが違和感なく演じられたのは天性の透明感故ですかね。 こんなに相手役を好きになるのは「燕」の大西麻恵ちゃん以来かな（笑）。素敵な女優さんが相手役で嬉しいわ。 ただ、誰かに似てる気がしてならなくて劇中気になった。 笑顔がモーグルの上村愛子ちゃんにちょっと似てるのかな。 いや、同期で似てる子がいたような…会社ではコンタクトしてないからはっきり見えてなかったけど（苦笑）。 足首に湿布貼ってたけど捻挫でもしてたのかな。どうぞお大事に千秋楽まで乗り切ってくださいね。 お父さん役の田山涼成さんはこのお芝居の重要人物。 上記の通り感情を素直に出せないいかにも日本人らしい昔ながらのおやじという感じ。 純粋にお芝居で言うと、田山さんに一番泣かされたような気もする。 台詞が少ない場面でもいるだけでしっかりとある存在感はさすがだね。 春也と怒鳴りあう場面も、声を張ると一定になりがちな相葉ちゃんにニュアンスを与えてくれている感じがした。 笑顔は…似てるか!？親子に見えると言われれば…うーむ（笑）。 「燕」以来初生の相島一之さん。 出てきただけでジワっと目頭が熱くなった（あの舞台には思い入れが強過ぎる）。 「燕」の時とは一転、ちょっと斜に構えてクール・曲者的で冷静な医師役。 なんとも言えない独特の存在感が心地よかった。味がある役者さんってこういう方のことを言うのね。 また相葉ちゃんと共演してくださってありがとうございます。 藤田朋子さんの軽やかでとても通る声もとても印象的。 ベテランらしい演技力はこのお芝居の安定感につながっていたと思う。 春也くんの妹ちゃんもとってもかわいかったなぁ。 お友達2人も。やりとりに自然に笑えた。 本当みんな愛すべきキャクラターだった。 パンフレットでも語られている通り、このお芝居には春也とみっちゃんの男女の愛だけでなく、親子愛、兄妹愛、友情愛、地元愛…愛がいっぱい溢れてた。 悲しい過去やどうしようもない切なさ、永遠の別れもあったけど、なんだか温かな後味が残ったのはそのせいだと思う。 本当に良い舞台を観れたと思う。発表になった時には考えられなかった感想（汗）。 お芝居はもちろん、うーんまいったなぁー…相葉ちゃん惚れ直してしまった…。 10周年が終わってすっかり一段落したつもりだった私にこんな機会を与えるなんて、神様は私をどうしたいの（笑）!? 【小さい頃の”夢”はなんでしたか】 最後は恒例（？）のパンフレットで出演者の方が答えている質問に勝手に回答。 本当に小さい頃（小学校に上がる前）はバレーボールの選手。 生まれて初めてはまったスポーツ観戦がバレーボールだったから。嵐がバレーボールW杯のイメージキャラクターでデビューが決まった時は縁を感じたもの（こじつけ）。 その後は子どもらしくコロコロ変化。 小学生の頃は小説家になりたいとか思ってたこともあったなぁ。 文章を書いたり、みっちゃんほどじゃないけど空想したり物語を作るのが好きだったから。 小学4年生の時に原稿用紙1,000枚の物語を書き上げてちょっとした天才少女扱いをされたことも（笑）。頭に浮かんだ順に書いただけで内容はぐっちゃぐちゃだったけどね。 作文もダラダラ長いばかりで簡潔に言いたいことをまとめるのは苦手だった。それは今も変わってないっか（苦笑）。 |
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